Âm nhạc có vai trò quan trọng trong đời sống văn hóa của các dân tộc Ê Đê, Bana, Chăm H’roi ở Phú Yên. Âm nhạc gắn liền với cuộc sống hàng ngày, từ khi sinh ra cho đến khi kết thúc thế giới này với tổ tiên. Âm nhạc là sợi dây kết nối các thành viên trong cộng đồng, giúp họ giao lưu, bày tỏ cảm xúc, tình cảm. Âm nhạc còn tham gia vào các lễ hội, tín ngưỡng và được sử dụng như một phương tiện chuyển tải những lời thỉnh cầu đến các vị thần và góp phần bảo tồn các giá trị văn hóa dân tộc.
Trong suốt lịch sử hình thành và phát triển, đồng bào các dân tộc Ê Đê, Bana, Chăm H’roi của Phú Yên đã sáng tạo và gìn giữ những giá trị di sản văn hóa vật thể và phi vật thể phong phú, đa dạng. Những giá trị đó được thể hiện sinh động trong lao động sản xuất, lễ hội, tín ngưỡng, phong tục tập quán… Âm nhạc nói riêng đã tạo nên bản sắc riêng và có vai trò quan trọng trong đời sống văn hóa của nhân dân. Dân tộc thiểu số Ê Đê, Bana, Chăm H’roi ở Phú Yên.
Nội dung bài viết:
1. Âm nhạc gắn kết các thành viên trong cộng đồng
Các dân tộc Bana, Êđê, Chăm H’roi ở Phú Yên có đời sống văn nghệ dân gian phong phú. Họ sáng tạo ra nhiều loại nhạc cụ truyền thống, nhiều làn điệu dân ca, điệu hò, điệu múa mang âm hưởng dân tộc của mình. Với họ, âm nhạc như hơi thở của con người, như miếng cơm nướng thơm phức trong ống tre bên ngọn đèn đỏ, như nguồn nước suối trong lành rất cần thiết cho cuộc sống đời thường. Nó là món ăn tinh thần dân gian, in sâu vào tâm trí, máu thịt của mỗi người khi trưởng thành.
Âm nhạc của đồng bào dân tộc H’roi Ê Đê và Bana Chăm ở Phú Yên gắn liền với các giai đoạn của đời người, từ khi sinh ra cho đến khi kết thúc cuộc sống ở thế giới bên kia. Đây là những bài hát ru đầu tiên; những bài đồng dao bé lớn khôn, những bài hát vui nhộn, hóm hỉnh trong các trò chơi thiếu nhi; những bản tình ca, những lời tỏ tình khi đã lớn; bài hát sinh hoạt; bài ca chiến trận; những bài ca trong lao động sản xuất và những bài ca đưa người về với cát bụi… Từ xa xưa, những câu hò, điệu lý đã mang ý nghĩa giáo dục tinh thần tập thể tương trợ, gắn bó, động viên nhau vượt qua khó khăn. Để tăng tình đoàn kết, âm nhạc cũng được chơi tại các lễ hội làng, hội chợ thương mại và các ngày lễ chung của dân tộc.
Có thể nói, âm nhạc có mặt trong hầu hết các loại hình sinh hoạt văn hóa và lao động sản xuất của người Bana, Êđê và Chăm H’roi. Trải qua bao biến thiên của lịch sử, văn hóa âm nhạc truyền thống của các dân tộc này vẫn giữ được nét mộc mạc, hồn nhiên, trầm lặng nhưng không kém phần tinh tế, bay bổng như chính bản chất cuộc sống của họ. Đồng bào các dân tộc Phú Yên có thể thiếu ăn, thiếu mặc, thiếu muối nhưng âm nhạc và các loại nhạc cụ không thể thiếu trong cuộc sống của họ. Vì vậy, có thể nói, âm nhạc truyền thống là chất xúc tác, là sợi dây gắn kết các thành viên trong cộng đồng trong đời sống, sản xuất và sinh hoạt văn hóa nghề nghiệp.
Từ thuở sơ khai, âm nhạc ra đời gắn liền với đời sống sinh hoạt, lao động sản xuất của đồng bào các dân tộc Bana, Êđê, Chăm H’roi ở Phú Yên. Âm nhạc giúp họ quên đi sự mệt mỏi trong công việc. Qua tiếng trống đôi và vũ điệu múa trống đôi, người Chăm H’roi ở xã Xuân Lãnh, huyện Đồng Xuân thể hiện một ngôn ngữ đặc biệt kết nối quá khứ với hiện tại, gắn kết cộng đồng lại với nhau. Tiếng trống được đánh để báo hiệu mùa lễ hội, báo hiệu sự chung vui của cả cộng đồng. Những cảm xúc, buồn vui, mâu thuẫn, bất đồng đều được giải tỏa nhờ tiếng trống đôi. Đối với người Êđê huyện Sông Hinh, âm nhạc truyền thống với các nhạc cụ dân tộc ra đời trong đời sống nghề nghiệp và sinh hoạt văn hóa tinh thần của cộng đồng. Từ dụng cụ săn bắt chim thú ngoài đồng (như ing kram) đến dụng cụ giải trí sau một ngày làm việc mệt nhọc (như trì trệ) hay phương tiện chia buồn với gia đình người quá cố (như ghè, đã tuyệt chủng) và dụng cụ săn bắt ( như ky pah, trống h’ger) trở thành nhạc cụ dân gian của người Ê Đê. Nó là một trong những phương tiện nghệ thuật âm thanh mang lại nhiều khả năng diễn đạt tâm hồn, tư tưởng, tình cảm của con người. Âm nhạc dân gian Êđê gắn liền với các nghi lễ vòng đời con người, các vòng văn hóa cũng như các lễ hội truyền thống của cộng đồng. Nó là linh hồn, là sức mạnh tinh thần và là bản sắc văn hóa của người Ê Đê.
Âm nhạc truyền thống của các dân tộc Ê Đê, Bana, Chăm H’roi là một hình thức thể hiện tình cảm. Cũng như hội họa thể hiện cảm xúc qua đường nét, hình khối và màu sắc, thơ ca qua sức mạnh của ngôn từ… âm nhạc truyền thống của các dân tộc thiểu số Bana, Ê Đê, Chăm H’roi là phổ biến. Thông qua âm thanh đặc trưng, nó thể hiện mọi cung bậc cảm xúc của cuộc sống. đồng bào: vui, buồn, sướng, lo, ước mơ… Và chỉ có âm nhạc mới mang lại những cảm xúc mãnh liệt và màu sắc, những trạng thái cảm xúc tinh tế nhiều màu sắc, chuyển từ tâm trạng này sang tâm trạng khác, mang lại sự phong phú cho tâm hồn con người. Đối với người Bana, Êđê và Chăm H’roi ở Phú Yên, âm nhạc là hơi thở của cuộc sống, hiện diện mọi nơi, mọi nơi và chi phối nhiều mặt đời sống văn hóa, tâm linh của họ.
Âm nhạc truyền thống của các dân tộc thiểu số Phú Yên với những làn điệu dân ca nhẹ nhàng, ca từ nhẹ nhàng, giản dị được duy trì cho đến ngày nay như các điệu hát ru, hát hò mon, hát giao duyên của người Ba Na, vua Chăm H’tiêng; cách hát trường ca, sử thi của người Ê Đê. Các nhạc cụ như: nhóm nhạc cụ hơi, màng rung, hồi âm, v.v. được làm từ chất liệu tự nhiên như kèn lá, có thể xé lá ra để thổi ngay; Cũng có loại được chế tạo bằng sự kết hợp giữa chất liệu tự nhiên và kim loại như sáo dọc, sáo ngang, đàn Kannhi, Bró, Đinh Nam, Đinh tuk… Ngoài chức năng giải trí trong đời sống hàng ngày, trong lao động sản xuất, diễn xướng nhạc kịch. nhạc cụ các dân tộc sử dụng trong lễ hội. Chẳng hạn, trống đôi, chiêng ba, nhạc cụ trong năm của người Bana, Chăm H’roi chủ yếu được sử dụng trong các lễ hội mừng lúa mới, mừng tuổi. Một số chỉ được sử dụng với mục đích giải trí trong đời sống hàng ngày như sáo ngang, kèn lá, đàn môi. Các điệu múa thường xuất hiện trong các nghi lễ của các dân tộc như lễ bỏ mả, lễ thổi bạt tai (người Ba Na); Lễ cúng bến nước, Lễ bỏ mả, Lễ mừng sức khỏe (người Ê Đê); Lễ mừng thọ, lễ cúng cơm mới (người Chăm H’roi). Các nghi lễ này thường bao gồm nhiều phần, nhiều đoạn, trong đó âm nhạc và vũ đạo đóng vai trò quan trọng tạo nên sự hoàn thiện toàn bộ nội dung của lễ cúng.
Người Chăm H’roi ở huyện Sơn Hòa duy trì hát giao duyên cho đến ngày nay. Đây là những bài hát chủ yếu dành cho các chàng trai và cô gái trẻ. Họ tìm thấy nhau, hát giao duyên và qua những hoạt động ca hát này họ phải lòng nhau và trở thành vợ chồng. Đờn ca tài tử của người Chăm H’roi có thể hát tập thể, hoặc cũng có thể hát giữa hai người với nhau. Khi hát hai người thường có múa đệm, trống đôi, chiêng đi kèm. Một đoạn trong bài hát đối đáp của người Chăm H’roi:
“Anh đợi em về.
Em như con chim,
Như con nai rừng chăm chỉ
Tối bay về tổ
Anh gọi em người yêu ơi
Anh thấy em đang bước tới…”
(Nguyễn Đình Lâm, 2009, tr.3)
Tình ca Chăm H’roi thường được ca sĩ ngẫu hứng tại chỗ chứ ít khi chuẩn bị trước theo một chủ đề cụ thể. Chủ đề của các bài ca dao về tình yêu rất đa dạng và phong phú, nội dung bao hàm ca ngợi tình yêu đôi lứa, ca ngợi tinh thần cần cù lao động và quan hệ tốt đẹp giữa con người với con người, mong muốn những điều ấm no, hạnh phúc đến với cuộc sống của họ. Ngoài việc duy trì âm nhạc truyền thống trong đời sống hàng ngày, việc duy trì và phổ biến loại hình này còn được thể hiện trên các sân khấu, liên hoan biểu diễn âm nhạc dân tộc thông qua các liên hoan văn hóa dân tộc được tổ chức hàng năm ở cấp địa phương hoặc cấp quốc gia. Tại đây, các dân tộc thiểu số đã biểu diễn các bài hát dân gian và nhạc cụ của họ. Làm được như vậy, họ mới có thể phổ biến nhiều thể loại âm nhạc dân gian đến đông đảo quần chúng, giúp các dân tộc khác biết đến âm nhạc dân ca của các dân tộc thiểu số ở các vùng miền.
Âm nhạc truyền thống của các dân tộc thiểu số Phú Yên có thể nói gắn liền với vòng quay của đời người, có mặt từ khi lọt lòng mẹ cho đến khi con người về bên kia thế giới, là phương tiện di chuyển. Đăng tải những nội dung tình cảm, bày tỏ cảm xúc, để trai gái gần nhau, trao gửi yêu thương cho nhau. Âm nhạc cổ truyền còn là cách để người cao tuổi, trong các bữa tiệc hay đám cưới, giáo dục con người về đạo, lòng yêu quê hương đất nước, là cách để các thành viên trong cộng đồng dân tộc bày tỏ tình cảm của mình. hoặc một người hàng xóm chết…
2. Âm nhạc trong các lễ hội, tín ngưỡng
Vào các dịp cúng nhà rông, lễ thu hoạch, lễ mừng lúa mới, đồng bào các dân tộc Phú Yên thường sử dụng âm nhạc để tổ chức lễ hội. Theo quan niệm của đồng bào các dân tộc ở Phú Yên, lễ hội nhất thiết phải có âm nhạc và nhạc cụ dân tộc. Vì vậy, âm nhạc dường như có mặt trong tất cả các bữa tiệc và đặc biệt thông qua âm nhạc họ muốn gửi lời thỉnh cầu đến thần linh những mong ước, nguyện vọng về một cuộc sống ấm no, bình yên, tránh mọi phiền nhiễu.
Có thể nói, âm nhạc truyền thống của người Bana, Êđê, Chăm H’roi ở Phú Yên như một sợi dây gắn kết con người với thần linh. Các già làng, trưởng bản cũng vậy, thông qua những giai điệu của điệu nhạc cầu nguyện, gửi gắm những lời thỉnh cầu của mình đến thần linh, mong những điều tốt lành sẽ đến với gia đình, bản làng, mong một mùa màng bội thu, làm ăn ấm no, hạnh phúc. Cồng, chiêng, trống và các loại nhạc cụ khác, trong nghi lễ tôn giáo, tín ngưỡng còn thay cho lời nói của con người với thần linh để bày tỏ ước nguyện, cầu may mắn và xua tan điều xấu, tai ương, bóng tối.
Người Chăm H’roi ở huyện Đồng Xuân, tỉnh Phú Yên, trong các lễ hội quan trọng như đâm trâu, cưới hỏi, mừng sức khỏe… đều sử dụng nhạc cụ trống đôi, chiêng ba, chiêng năm để đánh. . Nghi lễ này là lời cầu khẩn đến các vị thần, gửi gắm lòng biết ơn và những ước vọng thuần khiết về một cuộc sống ấm no, bình yên và khỏe mạnh. Trong lễ mừng sức khỏe của người Chăm H’roi làng Hà Rai, xã Xuân Lãnh không thể thiếu màn hòa tấu của cồng 3, 5 tay và trống đôi, trong đó múa trống đôi (K’toang). ) là cao trào thể hiện tâm linh linh thiêng, lời thỉnh cầu của người Chăm H’roi với thần linh. Trong màn múa trống đôi, nam nữ diễn viên dùng hai tay vỗ vào thành trống, nảy lên lắc lư rất sinh động. Âm thanh của 2 chiếc trống hòa quyện nhịp nhàng, trống này dừng, trống kia đánh, trống này chậm, trống kia dồn dập, nghe như đối thoại, hỏi, đáp. Tiết tấu nhanh, có lúc thưa, có lúc nhịp nhàng, có lúc nhịp nhàng. Nét mặt của hai tay trống được thể hiện cùng một nhịp và tiết tấu. Thêm vào đó, những giai điệu ngẫu hứng lúc trầm lúc bổng gợi cho người nghe âm thanh róc rách của suối, của ánh lửa bập bùng và tiếng mưa xối xả của đại ngàn. Tiếng “trống đôi” hòa với tiếng chiêng, tiếng chiêng hát biến tấu nhịp nhàng, hòa quyện giữa hào hùng và lãng mạn, cuốn nam thanh nữ tú vào một màn múa sôi động. Ai đã từng hòa mình vào không khí lễ hội của người Chăm H’roi đều không thể quên được âm thanh đầy ám ảnh của tiếng trống và sự tài tình của hai người đánh trống.
Đối với người Bana, lễ thổi lỗ tai là nghi lễ rất quan trọng đối với trẻ sơ sinh trong gia đình, vừa là niềm vui, vừa là trách nhiệm, gửi gắm ước mong các vị thần tiếp tục che chở, dạy bảo con cái trưởng thành. Người Bana tin rằng ở những giai đoạn nhất định của đời người hay vòng cây cối, cá nhân, cộng đồng và gia súc sẽ chịu ảnh hưởng của các vị thần khác nhau. Từ khi sinh ra cho đến khi về với thế giới của ông bà, người Bana phải trải qua ít nhất hai hoặc ba lần cúng sức khỏe. Nghi lễ thổi tai lần đầu tiên được thực hiện trong các nghi lễ vòng đời của người Barnian. Tổ chức lễ thổi tai để chúc phúc, đặt tên cho trẻ mới sinh và tạ ơn thần linh, cầu mong trẻ khỏe mạnh, khôn ngoan, lớn lên thành người tốt trong gia đình và cộng đồng. Sau phần lễ, người Ba Na tưng bừng nhảy múa, ca hát trong tiếng cồng chiêng xung quanh cây nêu chúc mừng sự thành công của lễ thổi kèn.
Trong lễ hội đâm trâu, người Bana dùng các nghi lễ để hiến tế các vị thần linh để mừng chiến thắng, mừng một vụ mùa bội thu, mừng hội xuân hay mừng các sự kiện trọng đại trong năm. Sau khi thực hiện nghi lễ đâm trâu kết hợp với điệu múa trong tiếng cồng chiêng, đồng bào Bana tham gia lễ hội đã bày tỏ tình cảm với con trâu bằng bài hát “Tiếng kêu trâu”. Bài hát với ca từ mộc mạc:
“Con trâu đã nuôi lớn đến giờ
Hôm nay buôn làng giết mày
Chúng tôi nuôi trâu bên phải có cỏ
Bên trái cái sừng đã dài
Bây giờ mang giết đi tế Giàng”
(Nguyễn Đình Lâm, 2009, tr.11)
Người Ê Đê ở Phú Yên sử dụng điệu Khan (tụng sử thi) trong các nghi lễ như: mừng thương gia một vụ thu được 100 thúng lúa, lễ cưới, lễ mừng thọ, lễ rước Kpan… . Buổi lễ diễn ra trong Gah (phòng khách) của nhà dài. Từ 21 giờ đến 5 giờ sáng, khi nghi lễ cúng thần linh gần xong, gia chủ mời người hát lên tiếng khan để mọi người cùng nghe trực tiếp tại gian nhà Gá, gần bếp lửa, cạnh can rượu. ché (một hoặc nhiều ché tùy theo quy mô của buổi lễ). Người nghe thường ngồi theo thứ tự sau: đàn ông (lớn tuổi, trung niên) ngồi ghế kpan; thanh niên và trẻ em ngồi xung quanh người kể chuyện; Phụ nữ và trẻ em gái ngồi ở đầu trong của Gah. Mọi người ngồi im lặng, lắng nghe những giọng ca trầm vang trong các tác phẩm như Đam San, Xinh Nhã. Hát Khan kết hợp giữa hát kể và kể chuyện, người kể có thể dùng cả điệu bộ, nét mặt để miêu tả tính cách, hành động của nhân vật, đôi khi được thể hiện một cách tự sự bằng cách nhập vai vào từng vai của nhân vật. Giọng kể một cách tự nhiên, có lúc nghiêm trang, có lúc gay gắt, có lúc vui tươi, có lúc giận dữ tùy theo tâm trạng nhân vật, theo từng tình huống, một cách sáng tạo, lôgíc bằng cách liên kết các sự việc của nội dung cốt truyện. Với cốt truyện dài, sự kết nối các sự việc linh hoạt, sinh động, tạo sự thống nhất về nội dung và lôi cuốn người nghe, sử thi có thể hát mấy ngày đêm mới hết. Người kể hòa mình và hóa thân vào cuộc đời của từng nhân vật, người nghe cũng hồi hộp theo dõi từng hành động, từng thăng trầm và vinh quang, hạnh phúc của từng tuyến nhân vật. Nhân vật sử thi không chỉ xuất hiện trong lời kể mà dường như sống cùng cộng đồng, hài hòa với không gian núi rừng, làng quê, có lúc như đối thoại với người nghe. Vì vậy, sử thi có sức hấp dẫn và lôi cuốn lạ lùng đối với người nghe, giúp họ quên đi những vất vả của cuộc sống lao động hàng ngày, đồng thời tiếp thêm nghị lực để họ vững tin vào tương lai.
3. Âm nhạc góp phần bảo tồn các giá trị văn hóa
Trong kho tàng âm nhạc truyền thống của các dân tộc Ê Đê, Bana, Chăm H’roi ở Phú Yên, âm nhạc của mỗi dân tộc mang một sắc thái riêng, gắn liền với đời sống tinh thần của mỗi dân tộc. Cùng với thời gian, âm nhạc của các dân tộc thiểu số Phú Yên góp phần bảo tồn các giá trị văn hóa truyền thống của cộng đồng các dân tộc thiểu số Việt Nam.
Người Ba Na, huyện Đồng Xuân, ngày nay vẫn duy trì làn điệu hát đối đáp, giao duyên trong các dịp lễ hội, hay ngày Tết cổ truyền. Thể loại này được hát dưới hình thức song ca nam nữ hoặc song ca nam nữ. Trai gái rủ nhau uống rượu ca hát. Hay hát nhân dịp cưới hỏi chúc mừng hạnh phúc cô dâu chú rể. Qua nội dung bài hát cũng muốn truyền những kinh nghiệm sống, những lời khuyên trước khi đôi bạn trẻ nên duyên vợ chồng. Một bài hát trong đám cưới của người Ba-na:
“Bây giờ hai người đã thành hôn
Lá cũng đã đủ đôi
Trái ổi cũng đã đủ cặp
Lá trầu cũng đã đủ đôi
Hôm nay hai người đã là một đôi
Chính thức trở thành một cặp vợ chồng
Sau này phải sống tốt với bố mẹ, ông bà và các con…”
(Nguyễn Đình Lâm, 2009,tr.12)
Đối với người Chăm H’roi, làn điệu H’ri – một làn điệu dân ca bắt nguồn từ lao động, sản xuất, được người Chăm H’roi sử dụng rộng rãi trong các dịp hội làng, ma chay, cưới hỏi. Trong sinh hoạt gia đình, làn điệu H’ri là lời ru mà người mẹ dùng để răn dạy con cái những điều hay lẽ phải, dạy dỗ chúng lớn lên thành người có ích cho xã hội. Vào những đêm trăng và ngày hội làng, trai gái cũng sử dụng các làn điệu H’ri để hát đối đáp, trao nhau lời thề ước.
Cồng ba, chiêng năm là bộ cồng chiêng rất quan trọng trong đời sống văn hóa của người Ba Na ở Phú Yên. Theo nhà nghiên cứu Kaso Lieng, trước đây, người Ba Na có một bộ chiêng gồm 12 chiếc, dùng trong các lễ bỏ mả, ma chay. Sau này, để đáp ứng nhu cầu giải trí của cộng đồng, người ta đã tách ra từ bộ 12 chiếc chiêng 5 chiếc (chiêng bang) có thứ tự âm thanh hay, phù hợp với các làn điệu dân ca để chuyên chơi trong các dịp hội làng khác nhau. Dần dần, người ta tách 3 chiếc chiêng (chiêng nút) để hòa cùng dàn nhạc 5 âm chính. Ba chiêng hòa giọng thì năm chiêng cùng hòa tấu (Nguyễn Đình Lâm, 2009, tr.13). Ngày nay, trong các lễ hội quan trọng của gia đình và cộng đồng, người Bana sử dụng cồng chiêng như một nhạc cụ không thể thiếu. Đối với người Bana, cồng chiêng là biểu tượng của sự thiêng liêng, cao quý và là tài sản quý giá nhất trong đời sống vật chất của đồng bào Bana và âm thanh của cồng chiêng luôn gắn bó mật thiết với đời sống tâm linh, các nghi lễ của người Bana. mọi người. Từ khi sinh ra đến 3 tháng tuổi, đứa trẻ đã được dẫn dắt bởi tiếng cồng chiêng, hòa nhập với cộng đồng qua “lễ thổi tai”, lớn lên trong tiếng cồng chiêng ngày hội thu hoạch, hội chọi trâu, mừng lúa mới, đám cưới… để xây dựng một cuộc sống hạnh phúc. Và khi từ giã cõi đời, tiếng chiêng sắt, chiêng Atau tiễn biệt “Giàng”. Có thể nói, âm thanh cồng chiêng của người Ba Na đã bắt mạch, ăn sâu vào đời sống của mọi người, của cả cộng đồng, là sự tổng hòa của sức mạnh vật chất và tinh thần, của trời và đất, của âm thanh và trung thành với bản năng sinh tồn và truyền thống. hệ tư tưởng của cộng đồng dân tộc Bana.
Kho tàng âm nhạc truyền thống của các dân tộc Bana, Ê đê, Chăm H’roi ở Phú Yên vô cùng phong phú và đặc sắc, góp phần tạo nên bản sắc dân tộc trong âm nhạc Việt Nam. . Đặc biệt, trong quá trình chung sống và giao lưu văn hóa lâu đời giữa các dân tộc anh em ở các vùng miền, âm nhạc của đồng bào các dân tộc nơi đây ngày càng đa dạng. Cũng là cồng chiêng, nhưng cồng chiêng của người Chăm H’roi, Bana, Êđê ở Phú Yên khác với cồng chiêng của các dân tộc thiểu số Tây Nguyên. Trong mỗi chiêng có một vị thần, tiếng Ba Na gọi là Yang Chinh, Yang Deng (thần chiêng, thần chiêng); Như vậy, ngoài tư cách là một loại nhạc cụ, cồng chiêng còn mang ý nghĩa của một vật linh thiêng. Hình thức diễn xướng cồng chiêng hầu hết là diễn xướng tập thể nên có tính cộng đồng rất cao, thể hiện tinh thần đoàn kết, gắn bó tập thể cộng đồng, đây cũng là thể hiện tư tưởng, tầm nhìn nhân sinh quan của các dân tộc Á Đông; Hơn nữa, người Chăm H’roi, Bana, Êđê ở Phú Yên coi tiếng cồng chiêng là phương tiện ngôn ngữ để giao tiếp với thần linh, với tổ tiên và với các thế lực siêu nhiên. Cũng như vậy, ở nhiều loại hình âm nhạc khác như đàn môi, sáo, nhạc Chăm H’roi…, mỗi địa phương lại có một đặc điểm, một màu sắc riêng. Trong diễn xướng âm nhạc truyền thống của các dân tộc Bana, Êđê, Chăm H’roi ở Phú Yên, người ta bắt gặp hình thức diễn xướng âm nhạc gắn với múa dân gian (đệm cho điệu múa dân gian hoặc múa theo hòa tấu nhạc cụ). Đó là môi trường để nghệ thuật múa dân gian của các dân tộc thiểu số Phú Yên được bảo tồn, thực hành và trao truyền cho các thế hệ mai sau.
Có thể nói, âm nhạc cổ truyền của người Êđê, Bana, Chăm H’roi ở Phú Yên có vai trò quan trọng trong việc thể hiện và khẳng định bản sắc văn hóa dân tộc, đồng thời bảo đảm tính đoàn kết toàn dân. đa dạng của văn hóa nghệ thuật Việt Nam. Vì vậy, các loại hình nghệ thuật này đã trở thành món ăn tinh thần không thể thiếu của cộng đồng các dân tộc thiểu số Phú Yên, có ý nghĩa quan trọng trong việc xây dựng và phát huy cốt cách, phẩm chất, tâm hồn của các dân tộc anh em, nhất là trong thời kỳ mới, phục vụ đắc lực nhiệm vụ chính trị và đảm bảo sự phát triển bền vững của xã hội.
4. Những câu hỏi thường gặp
Câu hỏi 1: Âm nhạc có tác động tích cực như thế nào đến tâm trạng của con người?
Câu trả lời 1: Âm nhạc có thể có tác động tích cực đáng kể đến tâm trạng của con người. Nghiên cứu đã chứng minh rằng nghe nhạc yêu thích có thể kích thích sản sinh endorphin, một loại hormone giúp cải thiện tâm trạng và làm giảm căng thẳng. Âm nhạc cũng có khả năng kích thích các vùng não liên quan đến cảm xúc và gợi lên những kí ức tốt đẹp, giúp tạo ra cảm giác hạnh phúc và sảng khoái.
Câu hỏi 2: Âm nhạc có ảnh hưởng như thế nào đến sự phát triển trí tuệ của trẻ em?
Câu trả lời 2: Âm nhạc có một vai trò quan trọng trong sự phát triển trí tuệ của trẻ em. Nghiên cứu đã chỉ ra rằng việc học nhạc và chơi nhạc có thể cải thiện khả năng tư duy logic, sự tập trung và khả năng giải quyết vấn đề của trẻ. Ngoài ra, việc tiếp xúc với âm nhạc từ nhỏ cũng giúp trẻ phát triển khả năng ngôn ngữ, sự sáng tạo và khả năng giao tiếp.
Câu hỏi 3: Âm nhạc có vai trò gì trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia?
Câu trả lời 3: Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia. Âm nhạc thường phản ánh những giá trị, truyền thống và lịch sử của một dân tộc. Nó là một phần không thể thiếu trong các nghi lễ, lễ hội và sự kiện văn hóa quan trọng. Âm nhạc cũng có khả năng giao tiếp và truyền đạt thông điệp, giúp thể hiện sự đa dạng và đặc trưng của mỗi quốc gia.
Có thể nói, kho tàng âm nhạc cổ truyền của các dân tộc Bana, Ê đê, Chăm H’roi ở Phú Yên vô cùng phong phú và độc đáo, góp phần tạo nên bản sắc dân tộc trong âm nhạc Việt Nam. Đặc biệt, trong quá trình chung sống và giao lưu văn hóa lâu đời giữa các dân tộc ở các vùng miền, âm nhạc của các dân tộc nơi đây ngày càng trở nên phong phú, đa dạng. Từng làn điệu âm nhạc của các làn điệu dân ca, tiếng chiêng, tiếng sáo… thể hiện cái hồn của mỗi dân tộc được cộng đồng định hình, trao truyền và trao truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác. .
Âm nhạc truyền thống của các dân tộc Bana, Êđê, Chăm H’roi ở Phú Yên như một phần không thể thiếu trong đời sống văn hóa được diễn xướng hàng ngày, góp phần làm nên nét độc đáo, đặc trưng riêng của văn hóa cộng đồng các dân tộc thiểu số ở Phú Yên.
