Khi thị trường âm nhạc bão hòa với những ca sĩ thị trường, dòng nhạc độc lập nổi lên, thổi một làn gió mới, mang đến những cá tính âm nhạc riêng biệt.
Nhạc Indie là gì? Vì sao xu hướng âm nhạc này lại phát triển mạnh ở Việt Nam trong những năm gần đây? Mọi thứ sẽ được Luật sở hữu trí tuệ giải đáp trong bài viết này!
Nội dung bài viết:
1. Nhạc Indie là gì?
Đi ngược hoàn toàn xu hướng của ngành công nghiệp giải trí hiện tại. Nghệ sĩ độc lập hoàn toàn độc lập và không bị ảnh hưởng bởi các chiến lược truyền thông, hình ảnh, công ty quản lý, âm nhạc thị trường, v.v. Nhưng âm nhạc mới là cốt lõi và họ có thể tự do thể hiện chất riêng của mình.
Vậy nhạc indie là gì? “Indie” là viết tắt của Độc lập. Nó là một thuật ngữ được sử dụng để mô tả một xu hướng trong âm nhạc được tạo ra bởi các nghệ sĩ độc lập, những người tự viết, thu âm, hòa âm, sắp xếp và phát hành các bản thu âm, thay vì thông qua một hãng, một công ty quản lý.
Tuy nhiên, thuật ngữ này hiện đã vượt xa định nghĩa ban đầu của nó. Ngày nay, nhiều nghệ sĩ âm nhạc độc lập đã đạt được thành công và không còn hoạt động độc lập nữa. Họ ký hợp đồng với các hãng thu âm hay công ty quản lý lớn. Tuy nhiên, họ cũng chính là những người tiên phong truyền cảm hứng để phong cách âm nhạc này lan tỏa đến tất cả mọi người.
2. Chúng ta có thể nghe nhạc Indie ở đâu?
Với sự phát triển của Internet, các nghệ sĩ độc lập có thể chia sẻ sáng tạo của họ trên các nền tảng âm nhạc miễn phí để mọi người cùng thưởng thức. Quan trọng nhất vẫn là Soundcloud và Spotify.
Ngoài ra, nếu nghệ sĩ muốn kiếm tiền với công việc của mình. Họ sẽ phải tự sản xuất, tìm nhà in, xưởng in, xưởng băng đĩa, nhà xuất bản, v.v. để kiếm thu nhập.
3. Indie có phải một thể loại nhạc không?
Nhạc indie thường bị nhầm lẫn với một thể loại nhạc, nhưng nó là một xu hướng, một phong cách âm nhạc. Indie có thể mở rộng thành các nhánh phụ tùy thuộc vào âm nhạc của mỗi nghệ sĩ, chẳng hạn như indie pop và indie rock. Chúng không khác gì nhạc pop và rock thông thường ngoại trừ việc chúng được chơi bởi các nghệ sĩ độc lập.
Âm nhạc độc lập rất đa dạng. Indie-folk, indie Electronica, synth-pop, dream pop, indie rap, indie RandB, indie pop, v.v. Khi âm nhạc trở nên dễ sản xuất và phân phối hơn, nền âm nhạc độc lập ngày càng phát triển và đa dạng.
Rất khó để phân biệt chính xác lịch sử của âm nhạc độc lập bắt đầu từ đâu. Nói chung, mọi người nói về nhạc indie bắt nguồn từ Mỹ và Anh vào những năm 1970.
Vào những năm 1970, những nghệ sĩ vượt qua ranh giới của âm thanh nhạc pop được chấp nhận đã không được ký hợp đồng với các hãng thu âm lớn, vì cách tiếp cận maverick của họ không được coi là đủ về mặt thương mại.
Những người yêu âm nhạc nhận thấy ranh giới này đang thúc đẩy một liều thuốc giải độc mới cho nhạc pop và rock đã được các hãng thu âm lớn quảng bá. Ngày nay, nhạc indie vẫn giữ nguyên nguồn gốc của nó – ngay cả khi ban giám khảo vẫn không biết định nghĩa nó như thế nào!
Một trong những nghệ sĩ độc lập nổi tiếng nhất thế giới là Gotye. Ca khúc Somebody I used to Know anh song ca cùng Kimbra từng “làm mưa làm gió” trên Billboard và các bảng xếp hạng âm nhạc lớn của Mỹ năm 2011.
Tuy nhiên, vẫn còn nhiều tranh cãi xoay quanh thuật ngữ “Indie”, và Lana Del Rey cũng là một câu chuyện đáng bàn. Âm nhạc của Lana Del Rey khác với những ca sĩ khác cùng thời. Hơi hướng cổ điển và tự sự hơn, nhiều hình ảnh ẩn dụ, tạo cho Lana một phong cách riêng biệt đến mức nhiều người ưu ái gọi cô là người lăng xê dòng Indie. Tuy nhiên, với sự hậu thuẫn của công ty quản lý, cô là ngôi sao của công chúng chứ không phải nghệ sĩ độc lập.
4. Những câu hỏi thường gặp
Câu hỏi 1: Âm nhạc có tác động tích cực như thế nào đến tâm trạng của con người?
Câu trả lời 1: Âm nhạc có thể có tác động tích cực đáng kể đến tâm trạng của con người. Nghiên cứu đã chứng minh rằng nghe nhạc yêu thích có thể kích thích sản sinh endorphin, một loại hormone giúp cải thiện tâm trạng và làm giảm căng thẳng. Âm nhạc cũng có khả năng kích thích các vùng não liên quan đến cảm xúc và gợi lên những kí ức tốt đẹp, giúp tạo ra cảm giác hạnh phúc và sảng khoái.
Câu hỏi 2: Âm nhạc có ảnh hưởng như thế nào đến sự phát triển trí tuệ của trẻ em?
Câu trả lời 2: Âm nhạc có một vai trò quan trọng trong sự phát triển trí tuệ của trẻ em. Nghiên cứu đã chỉ ra rằng việc học nhạc và chơi nhạc có thể cải thiện khả năng tư duy logic, sự tập trung và khả năng giải quyết vấn đề của trẻ. Ngoài ra, việc tiếp xúc với âm nhạc từ nhỏ cũng giúp trẻ phát triển khả năng ngôn ngữ, sự sáng tạo và khả năng giao tiếp.
Câu hỏi 3: Âm nhạc có vai trò gì trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia?
Câu trả lời 3: Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia. Âm nhạc thường phản ánh những giá trị, truyền thống và lịch sử của một dân tộc. Nó là một phần không thể thiếu trong các nghi lễ, lễ hội và sự kiện văn hóa quan trọng. Âm nhạc cũng có khả năng giao tiếp và truyền đạt thông điệp, giúp thể hiện sự đa dạng và đặc trưng của mỗi quốc gia.