Trong bài viết này, tôi sẽ chủ yếu tập trung vào ba chủ đề của văn hóa âm nhạc Trung Quốc. Đầu tiên là bản chất của âm nhạc truyền thống Trung Quốc. Thứ hai là ảnh hưởng của âm nhạc đối với tư duy của người Hoa. Và thứ ba là nền âm nhạc hiện đại của đất nước.
Sau khi đọc bài viết này, bạn sẽ có thể cảm nhận được sự độc đáo của âm nhạc truyền thống Trung Quốc và có hiểu biết chung về sự phát triển của âm nhạc Trung Quốc.
Nội dung bài viết:
1. Bản chất âm nhạc Trung Quốc
Trước hết, bạn có biết điều gì làm nên sự khác biệt của âm nhạc Trung Quốc với âm nhạc của các quốc gia khác không?
Để trả lời câu hỏi này, trước tiên hãy để tôi giải thích âm giai ngũ cung.
Hãy chia câu hỏi này thành ba câu hỏi phụ.
Đầu tiên, quy mô là gì? Theo lịch sử âm nhạc, thang âm là một chuỗi các nốt nhạc. Đô, re, mi, pha, son, la, si thể hiện âm sắc tăng dần. Si, la, son, pha, mi, re và đồ chỉ giảm cao độ.
Giai điệu của tác phẩm âm nhạc được thể hiện trên khuông nhạc. Trượng gồm năm vạch ngang song song, đồng thời cách đều nhau, tạo thành bốn khoảng trống ở giữa gọi là bốn khe.
Câu hỏi thứ hai là có bao nhiêu loại thang (hay còn gọi là thang rút). Chúng tôi có hai quy mô chính và phổ biến nhất. Tuy nhiên, chúng ta có một loại âm giai khác, trong số đó âm giai Trung Quốc là một loại âm giai rất độc đáo.
Âm giai điển hình của Trung Quốc bao gồm các nốt sau: cho, re, mi, son, la. Do đó, nếu bạn chọn một âm giai trưởng 7 nốt tiêu chuẩn và bỏ qua các nốt pha và si, bạn sẽ có một âm giai Trung Quốc.
Và câu hỏi thứ ba, thang âm có thể hiện cảm xúc không? Bạn có thể nghĩ rằng một bài hát được viết từ một vài nốt nhạc có thể không cảm xúc hay hay, nhưng không phải vậy. Nhạc viết theo điệu Tàu có khả năng bộc lộ cảm xúc rất mạnh. Bạn có thể dành thời gian lắng nghe ca khúc Hoa nhài nổi tiếng của Trung Quốc để cảm nhận được những cảm xúc sâu lắng của ca khúc này. Nhà soạn nhạc nổi tiếng người Ý Puccini đã đưa giai điệu của Jasmine Flower vào vở opera Turandot của ông. Đó cũng là tác phẩm cuối cùng trong sự nghiệp của anh.
Tóm lại, âm giai đặc biệt của Trung Quốc là một trong nhiều khía cạnh khiến âm nhạc Trung Quốc khác biệt với âm nhạc của các quốc gia khác.
2. Suy nghĩ truyền thống của Trung Quốc về âm nhạc
Như chúng ta đã biết, Nho giáo thống trị tư tưởng ở Trung Quốc hơn 2.000 năm. Và nếu chúng ta nghiên cứu về Nho giáo, chúng ta sẽ hiểu được ảnh hưởng mạnh mẽ của Nho giáo đối với nhận thức về âm nhạc của người Trung Quốc.
Trước hết, theo Nho giáo, âm nhạc bao giờ cũng rất tế nhị, tao nhã, hấp dẫn và mang tính giáo dục đạo đức. Vì vậy, âm nhạc nên là một cái gì đó hoàn hảo. Âm nhạc như chiếc cầu nối trái tim con người với cõi thần tiên. Do đó, âm nhạc thuần khiết và thanh tao là sự phản ánh của một thế giới hài hòa. Và nếu bạn đặt những cảm xúc tiêu cực như oán giận, tức giận và thất vọng vào âm nhạc của mình, có lẽ bạn đang đi ngược lại những gì Nho giáo muốn trở thành. Các nhà Nho luôn quan niệm rằng, âm nhạc luôn là tấm gương phản chiếu hiện thực xã hội cũng như nhiều vấn đề của đất nước. Khía cạnh quan trọng thứ hai khi chúng ta nói về mối quan hệ giữa âm nhạc và triết học Nho giáo là âm nhạc luôn luôn là một phần của thời Lý.
Lý là một trong những tư tưởng quan trọng nhất của Nho giáo. Tóm lại, Lý là một quy tắc đạo đức bất thành văn hay thành văn. Đó là cách chúng ta cư xử có lịch sự hay không, cách chúng ta sống, cách chúng ta làm mọi việc. Do đó, trong bối cảnh của Lý, âm nhạc cũng là một biểu tượng trạng thái. Đó là, hoàng đế, vua chúa, quý tộc và những người có học sẽ sử dụng các loại âm nhạc và nhạc cụ khác nhau để thể hiện địa vị xã hội và chứng tỏ sự cao quý của họ.
Và khi nói đến nhận thức về âm nhạc của Nho giáo, chúng ta không thể không nói đến khía cạnh sư phạm. Nói chung, giáo dục là rất quan trọng đối với tất cả các nhà Nho. Và các nhà Nho cũng ý thức rất rõ rằng âm nhạc có vai trò rất quan trọng trong giáo dục.
Người ta thường ví âm nhạc như nhịp cầu nối trái tim con người với loài chồn trong truyện cổ tích. Và hoàng đế Trung Quốc luôn được coi là con trời ở Trung Quốc cổ đại. Đồng thời, âm nhạc là một phương tiện hiệu quả để giáo dục mọi người, đặc biệt là những người không thể đọc hoặc viết. Nói chung, những người bình thường có thể trau dồi đạo đức và nâng cao lòng tự trọng của họ bằng cách ca hát và nghe nhạc của các nhà hiền triết.
Chúng ta vừa khám phá những khía cạnh quan trọng nhất của mối quan hệ giữa triết học Nho giáo và âm nhạc Trung Quốc. Bây giờ chúng ta hãy tìm hiểu vài điều về nhạc pop đương đại. Nó phải là một chủ đề rất thú vị.
3. Âm nhạc hiện đại Trung Quốc
Khi nói về âm nhạc Trung Quốc đương đại, tôi muốn bắt đầu từ những năm 30 của thế kỷ trước. Lúc này, máy quay đĩa và phim bắt đầu phổ biến ở Trung Quốc.
Nhiều nhà soạn nhạc và trí thức từ các trường âm nhạc phương Tây đã sáng tác âm nhạc kết hợp các yếu tố truyền thống của Trung Quốc với các kỹ thuật âm nhạc hiện đại. Trong số những tác phẩm này, nhạc phim nổi tiếng nhất trong Thế chiến thứ hai và cuối cùng được chọn làm quốc ca chính thức của Trung Quốc. Do đó, quốc ca Trung Quốc có nguồn gốc từ một bộ phim từ những năm 1930.
Sau khi nước Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa ra đời năm 1949, được sự khuyến khích của nhà nước và tình yêu nghệ thuật, nhiều nhạc sĩ Trung Quốc đã sáng tác nhiều bài hát, vở nhạc kịch và bản giao hưởng để tôn vinh nhân dân và đất nước xã hội chủ nghĩa mới.
Thay vì học mọi thứ từ phương Tây, các nhà soạn nhạc tập trung vào di sản âm nhạc truyền thống của Trung Quốc để lấy cảm hứng. Chẳng hạn như các nghệ sĩ nổi tiếng như Quách Lan Anh, Hồ Tùng Hoa.
Lương Châu là một bản concerto cho violon do Hà Triệu Hào và Thanh Quang sáng tác năm 1959. Bản nhạc gốc được chuyển thể từ một vở opera truyền thống của Trung Quốc có tựa đề Những người yêu thích bươm bướm và được coi là Romeo và Juliet của Trung Quốc.
Bản concerto miêu tả một sự lãng mạn tinh tế, bay bổng trong một giai điệu truyền thống của Trung Quốc.
Để nói về nhạc pop Trung Quốc đương đại, hãy bắt đầu với Đặng Lệ Quân. Cô là ca sĩ Đài Loan nổi tiếng thập niên 80, 90, được mệnh danh là “Nữ hoàng nhạc trữ tình” của Trung Quốc.
Vào những năm 1990, thời kỳ cải cách ở Trung Quốc đã mở ra một kỷ nguyên mới của âm nhạc Trung Quốc đương đại. Những bài hát ca ngợi tình yêu, thể hiện niềm hy vọng và vẻ đẹp thiên nhiên ngay lập tức trở nên phổ biến trong đời sống của người dân nước này. Những giọng ca nổi tiếng giai đoạn này có thể kể đến Bành Lệ Viện, Khương Đại Vệ.
Những ngôi sao và ban nhạc pop nổi tiếng của phương Tây như The Beatles, Rolling Stones, David Bowie, Bob Dylan, Paul Simon đã có ảnh hưởng lớn đến thế hệ nhạc sĩ thời cải cách của Trung Quốc…
Nhiều nhạc cụ hiện đại và phong cách âm nhạc phổ biến phương Tây dần dần du nhập vào Trung Quốc trong thời kỳ này.
Những yếu tố này đã dẫn đến sự hình thành của âm nhạc đại chúng đương đại ở Trung Quốc vào đầu những năm 90 của thế kỷ trước.
Tuy nhiên, một số ca sĩ vẫn theo phong cách truyền thống như Tống Tổ Anh, Teng Geer. Bên cạnh đó, nhiều ca sĩ khác vẫn đang nỗ lực phát triển sự nghiệp nhạc rock and roll như Thùy Giang, Lục Đại Hữu. Một số nghệ sĩ theo dòng nhạc pop như Lưu Hoan hay Vương Phi.
Còn phải kể đến Châu Kiệt Luân. Anh ấy là một ca sĩ nhạc pop đã pha trộn nhạc RandB, nhạc rap với các nhạc cụ truyền thống của Trung Quốc và ngũ cung để tạo ra một phong cách âm nhạc mới cho Trung Quốc.
4. Những câu hỏi thường gặp
Câu hỏi 1: Âm nhạc có tác động tích cực như thế nào đến tâm trạng của con người?
Câu trả lời 1: Âm nhạc có thể có tác động tích cực đáng kể đến tâm trạng của con người. Nghiên cứu đã chứng minh rằng nghe nhạc yêu thích có thể kích thích sản sinh endorphin, một loại hormone giúp cải thiện tâm trạng và làm giảm căng thẳng. Âm nhạc cũng có khả năng kích thích các vùng não liên quan đến cảm xúc và gợi lên những kí ức tốt đẹp, giúp tạo ra cảm giác hạnh phúc và sảng khoái.
Câu hỏi 2: Âm nhạc có ảnh hưởng như thế nào đến sự phát triển trí tuệ của trẻ em?
Câu trả lời 2: Âm nhạc có một vai trò quan trọng trong sự phát triển trí tuệ của trẻ em. Nghiên cứu đã chỉ ra rằng việc học nhạc và chơi nhạc có thể cải thiện khả năng tư duy logic, sự tập trung và khả năng giải quyết vấn đề của trẻ. Ngoài ra, việc tiếp xúc với âm nhạc từ nhỏ cũng giúp trẻ phát triển khả năng ngôn ngữ, sự sáng tạo và khả năng giao tiếp.
Câu hỏi 3: Âm nhạc có vai trò gì trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia?
Câu trả lời 3: Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong việc duy trì và phát triển văn hóa của một quốc gia. Âm nhạc thường phản ánh những giá trị, truyền thống và lịch sử của một dân tộc. Nó là một phần không thể thiếu trong các nghi lễ, lễ hội và sự kiện văn hóa quan trọng. Âm nhạc cũng có khả năng giao tiếp và truyền đạt thông điệp, giúp thể hiện sự đa dạng và đặc trưng của mỗi quốc gia.
Tôi hy vọng những điều tôi đề cập trong bài viết này sẽ khơi dậy niềm yêu thích của bạn đối với âm nhạc Trung Quốc và mở ra những ý tưởng mới để bạn có thể tiếp tục tìm hiểu về nhiều chủ đề khác liên quan đến âm nhạc Trung Quốc của đất nước này.
